Santander, 1977Se inicia en la fotografía a los 20 años a través del diseño gráfico, actividad a la que se dedicaba profesionalmente en Barcelona. De vuelta a su ciudad natal decide conocer más en profundidad el lenguaje fotográfico en el taller de Talo Beraza, con quien se familiariza con todos los procesos y técnicas necesarios para desenvolverse en el medio y desarrollar su propio estilo, convirtiendose en su maestro.Su primer
La perdida de la identidad. Si la identidad fuera medible, ¿qué cantidad iría en nuestro ADN?, ¿qué parte habríamos robado o heredado de nuestros padres?¿como nos influyó el lugar en el que fuimos educados? ¿qué porcentaje es culpa de la infancia?¿como la hemos protegido de estímulos externos y se la hemos transmitido a nuestros hijos? Irún, 1965Este es mi padre. Nació en Irún. Me comenta que una vez estuve de
Buenos Aires, 1939Inició su andadura profesional en los 60, realizando reportajes gráficos para los sindicatos sobre trabajos insalubres y documentando las condiciones de vida de los “golondrinas”, jornaleros que se desplazan, durante nueve meses al año, con toda su familia, a las regiones ricas para sacar adelante las cosechas o trabajar tierras no explotadas por los terratenientes.En esa época entabla relación profesional con el fotógrafo Humberto Rivas, retrata a numerosos
Salamanca, 1974. Vive y trabaja entre España y Latinoamérica.Artista plástico audiovisual, diseñador gráfico, web y multimedia. Profesor de artes plásticas y diseño asistido por ordenador. Licenciado en Bellas Artes por la USAL. Actualmente realiza un proyecto de investigación sobre Postfotografía y edición digital en España.A pesar de su juventud posee una amplia trayectoria profesional y ha realizado múltiples exposiciones individuales y colectivas internacionales: Panamá, Puerto Rico, Miami, Portugal, Rusia y
Y salió de casa, de lo que era su casa. Cruzó dos desiertos, diez bosques y cuatro ríos. Después un mar que tenía tantos nombres como historias contaba. Allí se le quedó la vida a la espalda. Continuó caminando, conoció pueblos y gentes. Llegó a una ciudad donde el cielo casi siempre estaba oscuro y decidió quedarse. Luego recorrió pasillos, acumuló rostros y se le fue desenraizando el alma. Pasó
El uso de la máscara es un recurso habitual en su trabajo cumpliendo varias funciones: la del anonimato de los autores en beneficio de sus dobles, la del apropiamiento de la identidad de Los Dobles por terceros y como recurso en una serie de trabajos en los que los artistas se sirven de ellas para investigar acerca de su propia identidad y la de quienes participan dentro de sus intervenciones.
Su fotografía nos está hablando de nuestra propia identidad. De conocernos, de aceptarnos. Aspectos de nuestra personalidad que nos hacen únicos, y como tales seres únicos nos tenemos que valorar. ¿Pero qué mostramos de nuestra identidad? No todo brilla en nosotros, no todo es luz. Toda luz proyecta sombra. Todos tenemos aspectos que no nos gustan, que intentamos ocultar en la sombra. Nuestras sombras forman parte de nosotros. También nos
Santander, 1964.Dos décadas en su trayectoria han llevado a Ana Díez a convertirse en una artista multidisciplinar en el arte contemporáneo, con incursiones en el performance, las artes escénicas o la arquitectura.Creció como artista y persona durante la evolución del proyecto `Espacio C´ y no se ha detenido ni en zonas muertas ni en limbos de éxito fugaz o modas pasajeras. De ferias internacionales como Arco, Artesanter y Foconorte al
Demodé (Del fr. démodé, de dé- y mode, moda). 1. adj. Pasado de moda.La calavera, principal distintivo de la vanitas, ha representado durante siglos el paso del tiempo y la caducidad de la existencia. En la actualidad, se ha convertido en un icono de moda y, como todo elemento generado culturalmente, se mantendrá en boga durante algún tiempo para, tarde o temprano, caer en desuso. La moda es un concepto
León, 1962.De formación autodidacta, lleva dedicándose a la fotografía desde principios de los años 80. Por su cámara ha desfilado gran parte de la escena musical y cultural de la ciudad de León.Influenciado por los maestros del documentalis-mo fotográfico, alterna el reportaje y el retrato entre sus temas preferidos. Es en el retrato donde más a gusto se mueve. Su captura suele ser frontal, directa, alejada de cualquier artificio. Sus
Santander, 1983.Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco. Ha realizado talleres con artistas como Eulalia Valldosera, Javier Pérez, Juliao Sarmento o George Rousse.En los últimos años ha realizado numerosas exposiciones y proyectos artísticos, cabe destacar su participación en la feria internacional de arte contemporáneo Arte Santander 07 (con la galería ZOOM),Getxo Arte, Desvelarte, así como en el Festival de fotografía y video FocoNorte.A principios de 2010 su
Su trabajo explora las posibilidades estéticas del entorno urbano, juega con los espacios, vincula videoproyecciones e instalaciones y diseña complejas construcciones icónicas, tratando de cambiar la percepción de la arquitectura con dibujos directos sobre la pared. En su trabajo subyace un profundo interés por poner en contacto directo el lenguaje desarrollado en la calle con los diferentes códigos artísticos propios del ámbito de lo privado e institucional.De esta manera, sus